Educado en la Escuela Superior de la Royal Ballet School, al graduarse, Iain Mackay se unió al Birmingham Royal Ballet, bajo la dirección de Sir David Bintley, donde ascendió rápidamente de rango y fue ascendido a director en 2003. Bailó con Corella Ballet España de 2007 a 2009 antes de regresar al Birmingham Royal Ballet para bailar hasta su jubilación en 2017.

A lo largo de su carrera, Iain interpretó papeles protagónicos en una amplia gama del repertorio de la compañía, desde clásicos tradicionales hasta obras modernas. Trabajó con una extensa lista de destacados coreógrafos internacionales, como David Bintley, Christopher Wheeldon, Kim Brandstrup, Angel Corella, Jessica Lang, Natalia Makarova, Nahid Siddiqui y Stanton Welch. También actuó como artista invitado internacional a lo largo de su carrera. Paralelamente, Iain impartió clases para la compañía, dirigió ensayos y preparó individualmente a bailarines para sus presentaciones.

Tras retirarse de la actuación, Iain dirigió los Seminarios del Ballet de Yorkshire, donde trabajó para expandir la labor benéfica y los lideró durante la pandemia de COVID-19. En noviembre de 2021, fue nombrado Director Artístico Internacional de la Royal Ballet School, responsable de todos los cursos y audiciones internacionales, de establecer alianzas y de consolidar la Escuela como centro de excelencia de renombre mundial. Fue Director de las Compañías del Royal Ballet entre 2019 y 2021.

Deborah Hess es una profesora y entrenadora de ballet de renombre internacional. Profesora titular de la Escuela Nacional de Ballet de Canadá (NBS) y también dirige el Programa de Intercambio Estudiantil de la NBS.

Hess, nativo de Nueva York, es un profesor invitado frecuente en compañías y escuelas de todo el mundo y es un jurado muy solicitado en las principales competiciones internacionales de ballet.

Hess comenzó a perseguir su pasión por la docencia como Asistente de Dirección en la Escuela de Ballet de San Francisco, tras una exitosa carrera internacional como bailarina. Tuvo la fortuna de haber bailado una amplia gama de papeles, desde Odette en El Lago de los Cisnes hasta obras neoclásicas de coreógrafos como Bronislava Nijinska y obras contemporáneas de coreógrafos como Lar Lubovitch, por nombrar algunos. Actuó por toda Europa, Norteamérica y Sudamérica con figuras de la talla de Rudolf Nureyev y Margot Fonteyn.

Gran influenciada por sus propios maestros, Valentina Pereyaslavec, Kathleen Crofton, Asaf Messerer y Anna-Marie Holmes, Hess valora sumamente las posibilidades artísticas de la danza y se esfuerza en su enseñanza por resaltar la individualidad de cada estudiante, resaltando la musicalidad, la generosidad de espíritu y el rango dinámico, respetando al mismo tiempo la pureza de la forma.

Está encantada de que muchos de los bailarines que ha entrenado estén ahora bailando con tanto éxito en escenarios de todo el mundo.

Marek Rozycki se formó en la Escuela Estatal de Ballet de Poznań, Polonia, y comenzó su carrera en el Teatro de Danza Polaco. Durante una gira por Italia con la compañía, el Sr. Rozycki recibió una invitación de Reinhild Hoffmann para trabajar con el Teatro de Danza de Bremer. Actuó con el Ballet de la Deutsche Oper Berlin y la Ópera Estatal de Berlín (Staatsoper Berlin), donde más tarde se convirtió en maestro de ballet y coreógrafo de la compañía. El Sr. Rozycki luego se convirtió en maestro de ballet principal y coreógrafo asistente de Peter Schaufuss y su compañía de danza, mientras coreografiaba y enseñaba ballet por toda Europa y obtenía su diploma de profesor de danza en el Centre National de la Danse en París. Luego se convirtió en maestro de ballet invitado y profesor de danza clásica en el Conservatorio Nacional de Región de Estrasburgo. Actualmente, el Sr. Rozycki es subdirector artístico de la Escuela Nacional de Ballet de Berlín, Alemania, y actúa como juez en varios paneles de competiciones internacionales de danza.

Marek Rozycki se formó en la Escuela Estatal de Ballet de Poznań, Polonia, y comenzó su carrera en el Teatro de Danza Polaco. Durante una gira por Italia con la compañía, el Sr. Rozycki recibió una invitación de Reinhild Hoffmann para trabajar con el Teatro de Danza de Bremer. Actuó con el Ballet de la Deutsche Oper Berlin y la Ópera Estatal de Berlín (Staatsoper Berlin), donde más tarde se convirtió en maestro de ballet y coreógrafo de la compañía. El Sr. Rozycki luego se convirtió en maestro de ballet principal y coreógrafo asistente de Peter Schaufuss y su compañía de danza, mientras coreografiaba y enseñaba ballet por toda Europa y obtenía su diploma de profesor de danza en el Centre National de la Danse en París. Luego se convirtió en maestro de ballet invitado y profesor de danza clásica en el Conservatorio Nacional de Región de Estrasburgo. Actualmente, el Sr. Rozycki es subdirector artístico de la Escuela Nacional de Ballet de Berlín, Alemania, y actúa como juez en varios paneles de competiciones internacionales de danza.

Olivier Patey estudió en la Escuela de Danza de la Ópera Nacional de París y luego en la Royal Ballet School de Londres.

A los dieciséis años se unió al Ballet de la Ópera de París y pronto obtuvo papeles como solista. Trabajó con George Balanchine, Jerome Robbins y Roland Petit, entre otros. En 1983, Olivier Patey fue ascendido a Primer Bailarín y fue elegido por Rudolf Nureyev para interpretar a Franz en Coppélia.

En 2000 fue nombrado director artístico adjunto y maestro jefe de ballet del Staatstheater Braunschweig y en 2013 maestro del Opera Ballet Vlaanderen.

Durante su carrera como bailarín, Olivier Patey ha compartido escenario con las más grandes estrellas: Rudolf Nureyev, Mikhail Baryshnikov, Vladimir Vasiliev, Ekaterina Maximova, Natalia Bessmertnova y Nina Ananiashvili del Bolshoi, quien recientemente lo invitó a Tbilisi para enseñar en el Ballet Nacional de Georgia.

Olivier Patey ha sido miembro de numerosos jurados de concursos internacionales desde 1995 (Moscú, París, Tokio).

Es por iniciativa suya que Pathé-Live ofrece retransmisiones en directo de los ballets del Bolshoi en más de mil cines de todo el mundo.

Giuseppe Canale es actualmente el Director Artístico de GCDANCEVENTS y un ex bailarín internacional. Comenzó su formación en Italia en ArtGarage con Emma Cianchi y más tarde realizó estudios avanzados en la Hochschule für Musik und Theater de Múnich y la Palucca Hochschule für Tanz de Dresde. Profesionalmente, Canale ha bailado con varias compañías de ballet de renombre mundial, entre ellas: Les Grands Ballets Canadiens de Montréal (Canadá), West Australian Ballet (Perth, Australia), Sofia Opera and Ballet (Sofía, Bulgaria), Israel Ballet (Tel Aviv, Israel) y National Moravian-Silesian Theatre (Ostrava, República Checa). A lo largo de su carrera, ha colaborado con coreógrafos de renombre internacional como Jiří Kylián, Mauro Bigonzetti y Marcia Haydée. En 2019, fundó GCDANCEVENTS, una agencia de danza internacional dedicada a guiar a bailarines a través del proceso de audición y a asegurar oportunidades profesionales en todo el mundo.

La agencia representa a coreógrafos destacados como Garrett Smith y Ken Ossola, promocionando sus creaciones a nivel mundial, así como a aclamados bailarines principales para oportunidades internacionales. La agencia también organiza audiciones, galas e intervenciones artísticas durante importantes festivales en Italia, Japón, Corea, Argentina, Canadá y Filipinas. Como Director Artístico de GCDANCEVENTS, Canale colabora estrechamente con prestigiosas academias y compañías de todo el mundo, actuando como reclutador internacional para identificar y promover a bailarines talentosos para oportunidades de estudio y empleo.